Ymilse Rangel

Peintre expressionniste

Là où la couleur devient esprit

Ymilse Rangel est une artiste canadienne d’origine vénézuélienne qui vit au Québec depuis 1988. Elle a étudié en Arts et Lettres à l’Université des Andes et a exploré diverses techniques, allant du dessin et de la peinture en champs de couleur à la sculpture et au collage. Son parcours créatif, façonné par les contrastes entre les plaines vénézuéliennes et les paysages luxuriants de Ciudad Guayana, reflète à la fois résilience et sensibilité.

“Face à une toile blanche, cet espace vide représente pour moi un lieu d’où émergent des formes, comme des suggestions perçues par mon subconscient.“

Autodidacte en peinture et en travail de la couleur, Ymilse crée des œuvres abstraites qui incarnent une tension émotionnelle, une énergie vibrante et un dialogue constant entre la nature, l’émotion et l’esprit.

Au cours des deux dernières décennies, Ymilse a exploré la peinture comme un voyage intérieur — un acte méditatif qui relie l’intime à l’universel. Ses œuvres évoquent souvent des paysages oniriques et des formes organiques qui invitent à la contemplation, au silence et à une résonance émotionnelle.

Reconnue par des jurys et des institutions au Québec et à l’international, son travail a été présenté dans des expositions individuelles et collectives au Canada, aux États-Unis et au Mexique. Elle a reçu la Mention honorable (2024) et le Prix Distinction (2019) décernés par le Musée des beaux-arts de Mont-Saint-Hilaire pour ses œuvres Imagine et T’hivernes-tu de mon givre blanc? IV, respectivement.

En 2024, son exposition solo Dreams Between the Sky and the Earth a été présentée à l’Atelier Cone10 à Montréal. Celle-ci fait suite à son exposition solo VORTEX en 2023 au Museum & Art Center Montréal, ainsi qu’à sa participation à l’exposition printanière Corrid’Art à Mont-Saint-Hilaire en 2022.

Son travail a également été présenté dans des expositions internationales telles que Sacred Semilla à la NIDO Gallery à Oaxaca, Mexique (2018), et Secret Window of the Soul à la Ward-Nasse Gallery dans le quartier de SoHo à New York (2014).

Au-delà des expositions, Ymilse s’est profondément engagée dans la communauté des arts visuels à travers un apprentissage continu et des collaborations. Sa formation comprend des études au Centre for Applied Jungian Studies (Art as a Path of Inner Schooling, 2024), des ateliers avec des artistes tels que Laura Mendoza (Oaxaca) et Stella Pace (Stewart Hall), ainsi que des études en littérature anglaise à l’Université des Andes au Venezuela.

Parmi les influences les plus marquantes de sa vie artistique figure Marianna Revenko, sa professeure et mentore bien-aimée, dont le décès a laissé une empreinte profonde sur son parcours créatif. L’enseignement de Revenko continue d’inspirer son exploration de la couleur, du geste et de la profondeur émotionnelle.

Elle a également soutenu des initiatives caritatives en faisant don de ses œuvres au profit de fondations telles que la Fondation de revitalisation de Saint-Étienne-de-Bolton et la Fondation de l’Hôpital de Montréal pour enfants.